Loaded
meltdown: una investigació artística sobre computació espacial, identitat i experiències immersives
TGAM Articles

meltdown: una investigació artística sobre computació espacial, identitat i experiències immersives

En els darrers anys, el terme immersiu s’ha utilitzat de manera tan àmplia que sovint ha perdut part del seu significat. Moltes experiències s’etiqueten com a immersives simplement per utilitzar projeccions o dispositius de realitat virtual. El projecte Meltdown parteix precisament d’aquesta situació per proposar una aproximació diferent: entendre la immersió com una construcció artística i perceptiva, on la tecnologia no determina el relat, sinó que es posa al servei d’una experiència coherent i significativa.



Meltdown és una instal·lació immersiva i lúdica que explora un sentiment universal: la pèrdua. El punt de partida és aparentment quotidià i contemporani —la desaparició d’un dispositiu tecnològic intel·ligent— però la proposta trasllada aquesta situació a un terreny simbòlic. El dispositiu, que ha participat activament en la construcció identitària de la persona que l’utilitza, decideix abandonar-la. A partir d’aquesta premissa, el públic és convidat a explorar un entorn on tecnologia, narrativa i interacció es combinen per reconstruir què ha passat a Meltdown.


L’experiència es desplega a través de nou estacions interactives desenvolupades per Mónica Rikić, Mayte Gomez Molina i Myriam Bleau, cadascuna amb un dispositiu propi i una aproximació narrativa i tecnològica diferent. El recorregut funciona com un ecosistema transitable en què el públic activa les diferents capes de l’obra mitjançant sistemes d’identificació i interacció. En aquest entorn, projeccions audiovisuals envoltants, so immersiu, visió per computador, realitat augmentada i dispositius electrònics dissenyats a mida generen una experiència en constant transformació.


Una de les idees centrals del projecte és reivindicar la computació espacial com a llenguatge artístic. En lloc de centrar-se exclusivament en dispositius individuals com els visors de realitat virtual, Meltdown construeix una immersió distribuïda en l’espai físic. El públic no queda aïllat del món exterior, sinó que es mou dins d’un sistema reactiu que respon a la seva presència, als seus moviments i a les interaccions amb altres persones.


Aquesta aproximació permet explorar una qüestió fonamental del nostre present: la relació entre tecnologia i identitat. Vivim en un entorn on els dispositius digitals i els sistemes algorítmics influeixen constantment en les nostres decisions, comportaments i percepcions. Meltdown proposa un espai on aquesta relació es pot observar, qüestionar i experimentar de manera directa, transformant una problemàtica complexa en una experiència participativa.


El projecte també incorpora una dimensió lúdica inspirada en les dinàmiques dels videojocs. L’exploració, el descobriment i la prova i error formen part del recorregut, permetent que cada visitant construeixi la seva pròpia experiència. Aquesta estructura facilita una aproximació accessible, però al mateix temps obre espais de reflexió sobre com interactuem amb la tecnologia i quin paper té en la construcció del nostre relat personal.


Des del punt de vista tècnic, Meltdown aposta per una combinació de codi obert, fabricació digital i desenvolupament propi. Gran part del sistema interactiu es construeix amb eines open source i tecnologies accessibles, fet que permet una evolució constant del projecte i facilita la transferència de coneixement dins de l’ecosistema de les arts digitals. Paral·lelament, molts dels dispositius físics i electrònics que formen part de la instal·lació han estat dissenyats i fabricats directament per l’equip artístic mitjançant processos de prototipat, impressió 3D i muntatge electrònic.


Aquesta metodologia reforça una idea central del projecte: la integració orgànica entre concepte, tecnologia i materialització física. En lloc d’utilitzar solucions estandarditzades, Meltdown construeix els seus propis artefactes, permetent explorar formes d’interacció específiques que difícilment podrien desenvolupar-se amb dispositius comercials.


Amb aquesta combinació de recerca artística, experimentació tecnològica i desenvolupament propi, Meltdown s’inscriu dins d’un camp en expansió que explora noves formes de relació entre espai, cos i tecnologia. Més que una instal·lació immersiva convencional, el projecte es planteja com un dispositiu crític i experimental que investiga com habitem els entorns digitals i com aquests entorns participen en la construcció de qui som.


En un moment en què la tecnologia sembla omnipresent i sovint invisible, Meltdown proposa una pregunta simple però inquietant: com vivim amb les tecnologies que ens defineixen, i què passa quan desapareixen?


Published: 2025-12-31
Author: The Generative Art Museum