push();
obrador d’art tecnològic i imaginaris de codi obert
1. Presentació
The Generative Art Museum, amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, obre la convocatòria per participar a push();, un programa d’incubació adreçat a artistes, creadores, col·lectius i desenvolupadores creatives que treballen en l’àmbit de l’art digital, el creative coding, la cultura open source i les pràctiques tecnològiques contemporànies.
2. Què és push();
push(); és un programa d’acompanyament per a projectes d’art digital ja existents. L’objectiu és oferir assessorament, formació i mentoria perquè puguin créixer, superar la seva fase actual de desenvolupament i professionalitzar-se.
El programa posa un focus especial en la programació creativa i la tecnologia com a mitjans d’expressió artística, amb una base clara en tecnologies open source i principis de cultura oberta.
3. Entitat convocant
La convocatòria està impulsada per The Generative Art Museum — Associació per la Promoció d’Art Generatiu, amb NIF G56281017.
El programa es desenvoluparà en col·laboració amb Roca Umbert Fàbrica de les Arts, a Granollers, i amb el suport de mentors, formadores i professionals vinculats a l’ecosistema de l’art digital, la programació creativa, la producció cultural i la professionalització artística.
4. Objecte de la convocatòria
La convocatòria seleccionarà 3 projectes d’art digital per participar en un programa d’incubació de 16 setmanes orientat a:
- Consolidar projectes basats en codi creatiu, sistemes generatius, interacció, IA, audiovisual algorítmic, programari i maquinari lliure, so, 3D, instal·lació o tecnologies obertes.
- Millorar-ne la dimensió conceptual, tècnica, documental, econòmica, legal i comunicativa.
- Preparar-los per circular en festivals, centres d’art, institucions, plataformes digitals o mercats especialitzats.
- Generar un dossier professional, documentació tècnica i un pitch final.
- Presentar els resultats en un showcase públic davant agents del sector.
5. Modalitat
Aquesta convocatòria no és un premi d’adquisició ni implica cessió il·limitada de drets. Es tracta d’un programa d’incubació, formació, mentoria i acompanyament professional amb possible presentació pública final.
6. Calendari previst
Sessions presencials previstes: 02/09/2026, 30/09/2026, 07/10/2026, 11/11/2026 i 09/12/2026.
7. Lloc i estructura
El programa tindrà lloc principalment a Roca Umbert Fàbrica de les Arts, Granollers, Barcelona, i podrà incloure sessions a The Generative Art Museum Warehouse.
Combinarà sessions presencials i online. La durada total serà de 16 setmanes: 14 setmanes lectives i d’acompanyament, més 2 setmanes de preparació de pitch, documentació i presentació final.
8. Què ofereix el programa
- 8 masterclasses amb professionals del sector.
- Mentories periòdiques amb l’equip promotor.
- Seguiment individual 1:1.
- Posades en comú mensuals entre projectes.
- Bossa d’hores amb especialistes tècnics i professionals.
- Acompanyament en documentació, arxiu, producció, estratègia, comunicació i professionalització.
- Preparació de dossier, pitch i presentació final.
- Participació en un showcase públic final.
9. Qui s’hi pot presentar
La convocatòria s’adreça preferentment a projectes amb base o vincle a Catalunya. Les participants han de ser majors d’edat.
- Artistes individuals.
- Col·lectius artístics.
- Estudis o equips de creació.
- Creadores, investigadores, programadores, dissenyadores, makers o desenvolupadores creatives.
- Persones o grups que treballin en la intersecció entre art, tecnologia, codi, cultura digital i pensament crític.
10. Requisits, dotació i drets
Els projectes han d’estar iniciats, utilitzar la tecnologia o el codi com a mitjà artístic, tenir potencial de desenvolupament, estar oberts a mentorització i poder-se presentar públicament al final del programa.
Cada projecte seleccionat rebrà 1.000€ d’honoraris i fins a 1.250€ de borsa de producció o adaptació, impostos inclosos, més l’accés complet al programa de formació, mentoria i showcase final.
L’autoria sempre correspondrà a les seves creadores. La selecció no implica cessió de propietat intel·lectual ni adquisició de l’obra.
11. Candidatures i criteris
Les candidatures s’han de presentar exclusivament en format digital mitjançant el formulari de la convocatòria.
La documentació ha d’incloure trajectòria, títol i descripció del projecte, estat actual, objectius de desenvolupament, necessitats tècniques o de mentoria, documentació visual, enllaços, pressupost estimat, declaració d’autoria i disponibilitat per al calendari.
Es valoraran la qualitat artística, la rellevància del codi i la tecnologia, la coherència amb la cultura open source, la viabilitat, el potencial de creixement i l’interès per a l’ecosistema local.
12. Resolució, compromisos i contacte
La resolució es comunicarà el 31 de juliol de 2026. Els projectes seleccionats hauran de participar activament en el programa, documentar el procés, elaborar un dossier, preparar un pitch final i participar en el showcase públic, excepte causa justificada.
The Generative Art Museum es compromet a oferir el programa descrit, respectar l’autoria i els drets dels projectes, abonar els honoraris i facilitar un marc professional coherent amb les bones pràctiques.
Contacte: hello@tgam.xyz
1. Introduction
The Generative Art Museum, with the support of the Department of Culture of the Government of Catalonia, opens the call for push();, a programme for artists, creators, collectives and creative developers working in digital art, creative coding, open-source culture and contemporary technological practices.
2. What is push();
push(); is a support and programme for already existing digital art projects. Its goal is to provide guidance, training and mentorship so that projects can grow, move beyond their current development stage and professionalise.
The programme places special emphasis on creative coding and technology as artistic media, grounded in open-source technologies and the principles of open culture.
3. Organising entity
The call is organised by The Generative Art Museum — Associació per la Promoció d’Art Generatiu, tax ID G56281017.
The programme will be developed in collaboration with Roca Umbert Fàbrica de les Arts in Granollers, together with mentors, trainers and professionals connected to the digital art, creative coding, cultural production and artistic professionalisation ecosystem.
4. Purpose of the call
The call will select 3 digital art projects to take part in a 16-week programme aimed at:
- Strengthening projects based on creative coding, generative systems, interaction, AI, algorithmic audiovisual practices, free software and hardware, sound, 3D, installation or open technologies.
- Improving their conceptual, technical, documentary, economic, legal and communication dimensions.
- Preparing them for circulation in festivals, art centres, institutions, digital platforms and specialist markets.
- Producing a professional dossier, technical documentation and a final pitch.
- Presenting the results in a public showcase in front of sector agents.
5. Format
This call is not an acquisition prize and does not imply unlimited rights transfer. It is a professional support programmem mentorship and training with a possible final public presentation.
6. Schedule
Planned in-person sessions: 02/09/2026, 30/09/2026, 07/10/2026, 11/11/2026 and 09/12/2026.
7. Location and structure
The programme will mainly take place at Roca Umbert Fàbrica de les Arts, Granollers, Barcelona, and may also include sessions at The Generative Art Museum Warehouse.
It combines on-site and online sessions. Total duration is 16 weeks: 14 teaching and mentoring weeks plus 2 weeks devoted to pitch preparation, documentation and the final presentation.
8. What the programme offers
- 8 masterclasses with sector professionals.
- Regular mentoring with the organising team.
- 1:1 individual follow-up.
- Monthly peer-sharing sessions with the other selected projects.
- A pool of hours with technical and professional specialists.
- Support in documentation, archiving, production, strategy, communication and professionalisation.
- Preparation of dossier, pitch and final presentation.
- Participation in a final public showcase.
9. Who can apply
The call is primarily aimed at projects based in or linked to Catalonia. Participants must be adults.
- Individual artists.
- Artistic collectives.
- Studios or creative teams.
- Creators, researchers, programmers, designers, makers or creative developers.
- People or groups working at the intersection of art, technology, code, digital culture and critical thinking.
10. Requirements, funding and rights
Projects must already be underway, use technology or code as an artistic medium, have clear development potential, be open to mentorship and critical review, and be able to present publicly at the end of the programme.
Each selected project will receive €1,000 participation fees and up to €1,250 production or adaptation support, taxes included, plus full access to the training, mentorship and showcase programme.
Authorship always remains with the creators. Selection does not imply transfer of intellectual property or acquisition of the work.
11. Applications and evaluation
Applications must be submitted exclusively in digital format through the organisation’s form.
The application must include biography, project title and conceptual description, current status, development goals, technical or mentoring needs, visual documentation, links, estimated production budget, rights declaration and availability for the programme calendar.
Projects will be evaluated based on artistic quality, the relevance of code and technology, alignment with open-source culture, feasibility, growth potential and relevance to the local ecosystem.
12. Decision, commitments and contact
The decision will be communicated on 31 July 2026. Selected projects are expected to participate actively, attend key sessions, document the process, prepare a professional dossier, deliver a final pitch and take part in the public showcase unless there is a justified reason not to.
The Generative Art Museum commits to delivering the programme as described, respecting authorship and rights, paying agreed fees and maintaining a professional framework aligned with good practice.
Contact: hello@tgam.xyz
1. Presentación
The Generative Art Museum, con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, abre la convocatoria para participar en push();, un programa de incubación dirigido a artistas, creadoras, colectivos y desarrolladores creativos que trabajan en el ámbito del arte digital, el creative coding, la cultura open source y las prácticas tecnológicas contemporáneas.
2. Qué es push();
push(); es un programa de acompañamiento para proyectos de arte digital ya existentes. Su objetivo es aportar asesoramiento, formación y mentoría para que puedan crecer, superar sus fases actuales de desarrollo y profesionalizarse.
El programa pone un foco especial en la programación creativa y la tecnología como medios de expresión artística, con una base firme en tecnologías open source y principios de cultura abierta.
3. Entidad convocante
La convocatoria está impulsada por The Generative Art Museum — Associació per la Promoció d’Art Generatiu, con NIF G56281017.
El programa se desarrollará en colaboración con Roca Umbert Fàbrica de les Arts, en Granollers, y con el apoyo de mentores, formadores y profesionales vinculados al ecosistema del arte digital, la programación creativa, la producción cultural y la profesionalización artística.
4. Objeto de la convocatoria
La convocatoria seleccionará 3 proyectos de arte digital para participar en un programa de incubación de 16 semanas orientado a:
- Consolidar proyectos basados en código creativo, sistemas generativos, interacción, IA, audiovisual algorítmico, software y hardware libre, sonido, 3D, instalación o tecnologías abiertas.
- Mejorar su dimensión conceptual, técnica, documental, económica, legal y comunicativa.
- Prepararlos para su circulación en festivales, centros de arte, instituciones, plataformas digitales o mercados especializados.
- Generar un dossier profesional, documentación técnica y un pitch final.
- Presentar resultados en un showcase público ante agentes del sector.
5. Modalidad
Esta convocatoria no es un premio de adquisición ni implica cesión ilimitada de derechos. Se trata de una incubación, formación, mentoría y acompañamiento profesional con posible presentación pública final.
6. Calendario previsto
Sesiones presenciales previstas: 02/09/2026, 30/09/2026, 07/10/2026, 11/11/2026 y 09/12/2026.
7. Lugar y estructura
El programa tendrá lugar principalmente en Roca Umbert Fàbrica de les Arts, Granollers, Barcelona, y podrá incluir sesiones en The Generative Art Museum Warehouse, también en Granollers.
Combinará sesiones presenciales y online. La duración total será de 16 semanas: 14 semanas lectivas y de acompañamiento, más 2 semanas de preparación de pitch, documentación y presentación final.
8. Qué ofrece el programa
- 8 masterclasses con profesionales del sector.
- Mentorías periódicas con el equipo promotor.
- Seguimiento individual 1:1.
- Puestas en común mensuales entre proyectos.
- Bolsa de horas con especialistas técnicos y profesionales.
- Acompañamiento en documentación, archivo, producción, estrategia, comunicación y profesionalización.
- Preparación de dossier, pitch y presentación final.
- Participación en un showcase público final.
9. Contenidos
- Herramientas y práctica técnica: código, IA, software libre, 3D, sonido, interactividad y sistemas tecnológicos aplicados a la creación.
- Gestión del proyecto: planificación, documentación, archivo, producción, escalabilidad y mantenimiento.
- Modelo económico y sostenibilidad: presupuestos, fiscalidad, financiación y valoración del trabajo artístico.
- Promoción y circuitos profesionales: comunicación, relación con instituciones, festivales, centros y plataformas.
- Propiedad intelectual, derechos y buenas prácticas: contratos, autoría, licencias abiertas y acuerdos de exhibición.
10. Quién puede presentarse
La convocatoria se dirige preferentemente a proyectos con base o vínculo en Catalunya. Las personas participantes deben ser mayores de edad.
- Artistas individuales.
- Colectivos artísticos.
- Estudios o equipos de creación.
- Creadoras, investigadoras, programadoras, diseñadoras, makers o desarrolladoras creativas.
- Personas o grupos que trabajen en la intersección entre arte, tecnología, código, cultura digital y pensamiento crítico.
11. Requisitos de los proyectos
Los proyectos deben acreditar el uso de software libre, herramientas open source, prácticas colaborativas, documentación abierta, tecnología crítica o modelos de conocimiento compartido.
- Estar ya iniciados o contar con base conceptual y técnica definida.
- Explorar el código, la tecnología o los sistemas digitales como medio artístico.
- Tener potencial de desarrollo durante la incubación.
- Estar abiertos a mentoría, documentación y revisión crítica.
- Poder presentarse públicamente al final del programa.
- Respetar derechos de terceros, licencias, autoría de datasets y uso de materiales externos.
- Participar en reuniones presenciales y encuentros online con mentores y grupo promotor.
12. Dotación económica
La participación en la convocatoria es gratuita y no se cobrará ninguna tasa de inscripción ni evaluación.
- Honorarios de participación: 1.000€ por proyecto, impuestos incluidos.
- Bolsa de producción o adaptación: hasta 1.250€ por proyecto, impuestos incluidos.
- Acceso sin coste a sesiones formativas, mentorías, bolsa de horas y acompañamiento profesional.
- Participación en el showcase final con condiciones de exhibición acordadas previamente.
13. Producción, seguro y logística
Cuando un proyecto requiera producción, adaptación o montaje físico, organización y proyecto acordarán presupuesto, calendario, responsabilidades, necesidades técnicas, transporte, embalaje, montaje, desmontaje, conservación y seguro.
14. Derechos de autor y uso de imágenes
La autoría siempre corresponderá a sus creadoras o colectivos. La selección no implica cesión de propiedad intelectual, cesión exclusiva ni adquisición de obra, salvo pacto específico, limitado y remunerado.
Las personas seleccionadas autorizan a The Generative Art Museum y entidades colaboradoras a utilizar imágenes, vídeos, textos y documentación del proyecto únicamente con fines de comunicación, difusión, archivo y memoria del programa.
15. Licencias abiertas y cultura open source
El programa promueve la cultura open source y el conocimiento compartido, pero no obliga a liberar la totalidad del código, materiales o datasets bajo licencia abierta. Cada proyecto decidirá qué comparte, bajo qué licencia y con qué límites.
16. Presentación de candidaturas
Las candidaturas se presentarán exclusivamente en formato digital mediante el formulario habilitado por la organización. No se exigirá envío postal ni entrega física en la fase de selección.
La candidatura debe incluir: datos de contacto, biografía, título y descripción del proyecto, estado actual, objetivos, necesidades técnicas o de mentoría, documentación visual, enlaces, presupuesto estimado, declaración de autoría y disponibilidad para el calendario.
17. Plazo, comité y criterios
El plazo se abre el 1 de junio de 2026 y finaliza el 30 de junio de 2026 a las 23:59 CET.
La selección será realizada por un comité formado por miembros de The Generative Art Museum y profesionales externos vinculados al arte digital, la curaduría, la producción cultural y las buenas prácticas.
Los criterios incluyen calidad artística, relevancia del uso del código y la tecnología, coherencia con la cultura open source, viabilidad, potencial de crecimiento, claridad, capacidad de documentación e interés para el ecosistema local.
18. Resolución y compromisos
La resolución se comunicará el 31 de julio de 2026 a través de los canales oficiales de Creative Coding Barcelona y The Generative Art Museum.
Los proyectos seleccionados se comprometen a participar activamente, asistir a sesiones clave, preparar documentación técnica y artística, elaborar un dossier, participar en el showcase final y respetar los acuerdos de convivencia y buenas prácticas.
La organización se compromete a ofrecer la formación y mentoría descritas, respetar la autoría y los derechos, abonar honorarios, cubrir los elementos logísticos acordados y acompañar la comunicación y profesionalización de los proyectos.
19. Showcase final, archivo y protección de datos
El programa culminará con una presentación pública en Roca Umbert Fàbrica de les Arts. El formato podrá ser demo, instalación, pieza audiovisual, performance, charla, prototipo, publicación, software, sistema interactivo o documentación expandida.
Durante el programa se trabajará la documentación del proceso para cerrar con dossier, ficha técnica, documentación visual, descripción conceptual, necesidades de montaje, documentación de código y plan de continuidad.
Los datos personales se usarán únicamente para la gestión de la convocatoria y del programa. Las personas participantes podrán ejercer sus derechos mediante comunicación a hello@tgam.xyz.
20. Aceptación y contacto
La presentación de una candidatura implica la aceptación de estas bases. La selección de un proyecto se formalizará mediante un acuerdo individual que incluirá honorarios, producción, calendario, participación, autoría, autorización de comunicación, condiciones fiscales, seguro, transporte y montaje, si procede.
Contacto: hello@tgam.xyz